電視劇《國色芳華》近期播出後，收穫了熱烈反響。該劇改編自同名網路小説，講述了唐朝商賈之女何惟芳逃離迫害、步步突圍、京城經商的勵志故事。將它列為古偶劇或大女主劇，都很恰切。在古裝劇如此熱鬧喧囂而又歷經起落的時期，很難説《國色芳華》成為了某個轉捩點，也不能説它超越了多少古裝代表作，但其所呈現的盛世芳華與個體追求是美的。

從觀念框架來説，《國色芳華》將當代女性意識置入唐代故事之中。何惟芳嫁入的劉家是洛陽官宦之家，無奈夫家對其輕視鄙夷百般刁難，她設局設計成功和離。在古代婚姻制度中，和離強調以和為貴，夫妻合議後離婚，而不是單方面強勢休妻。在劇中，和離正是何惟芳擺脫家庭桎梏、走向獨立的第一步。歷經波折，到達長安，何惟芳結識了秦勝意、朱福。三人結拜為姐妹，共同創業，經營“花滿築”花店。花店生意見好，店主試圖加入花行。行頭表示，花行歷來都是男子經營，女店主日後總該嫁人。何惟芳一番慷慨陳詞，表示自己無意成婚，即便成婚也不會影響生意。強調獨立自主、專心拼事業、不願囿于院墻之內，這分明是現代女性附體唐代女子。它不像《宮》《步步驚心》那樣，講述某一個體穿越到古代的經歷，而更像是將現代女性的意識集體打包帶回了唐代，完成了對觀念框架的統攝。

從人物關係來談，何惟芳的遭遇也可謂步步驚心，剛逃離劉家虎口、又入王擎狼穴、不慎誤入獵場、不幸淪為賤奴，凡此波折總得蔣君相助。蔣君乃花鳥使蔣長揚，皇帝的伴讀兼好友。何惟芳雖然在非常努力地創業，但沒有蔣長揚的幫助，隨時可能被打回悽慘的原形。如果何惟芳是大女主，蔣長揚則是女主的靠山。女主強，男主更強。劇中幾乎沒有蔣長揚搞不定的事情。他可以淡定地觀望、凝視，看她如何蹦噠，關鍵時刻出手即可。兩者在社會地位上相差甚遠，難以勢均力敵，只能説在心性品格上互相欣賞，在人格精神上互相平等。由此，我們得出的結論是：該劇的內核是偶像化的，女主的強大無非是虛幻的自我滿足，背後是有顏、有錢、有權的超強男主。女主每一次重大受挫，總有男主扭轉局勢，挫點也就成為了爽點。

從歷史背景來看，該劇設定在唐朝，大唐盛世，氣象磅薄，盛世之中的何惟芳以種植牡丹為營生，歷經了一個女子的創傷與成長。這當然是一個虛構的人物，是在歷史中被遺忘的小人物，而這個小人物是否具備了這個時代的典型性格呢？劇中的人物故事與唐代歷史是相當疏離的。蔣長揚是皇帝身邊的紅人，劇中兩者的關係怎麼看都像是哥們而不是君臣。兩人在府中毫無芥蒂地談心，在宮中一起竊聽淑妃與何惟芳的談話，二人不談政事只談感情。至於他是唐朝哪個皇帝，也並不重要了。將何惟芳的經歷放在唐朝，或者放于宋朝、明朝、清朝差別不大，除了服飾、扮相、建築的外在差異之外，人物的內在個性、故事的可能邏輯並不具有唐代的特殊性。

從觀念框架、人物關係、歷史背景的維度做成三把利箭，都可以射向《國色芳華》。不過它有一個可抵禦多方箭矢的盾牌，那就是美感。那麼，暫且將美感作為盾牌和方法，或者作為遁詞，且看它如何美得驚艷。

我們對於美的認知，往往以直觀的感知方式進行。美的事物具有特定的感性形象，通過對象的色彩、線條、形狀等外在特徵，觸發審美主體的美感體驗。猶如劉勰所説：“目既往還，心亦吐納。”《國色芳華》創設了諸多表像的美感。演員楊紫、李現的演繹是美的，髮型頭飾、服裝造型是美的，構圖色彩也是美的。該劇在外表上創設了生動的美感：畫面佈局採用中式對稱構圖，顯得莊重和諧；頭飾服裝的製作十分精細，從款式到細節都力求真實；整體色彩鮮艷明快，且通過色彩展現皇權、尊貴、貧賤等象徵意義。這些美感給人提供了一種沉浸式的審美體驗，純然感官的滿足竟放過了那些合乎理性的質疑。

《國色芳華》重視美感而非快感。關於美感與快感，在美學史上有太多漫長而犀利的爭論。多數美學家認為美感是一種精神愉悅，不同於生理快感。美感與快感不同，兩者之區別可以這麼看：美感是超越于實用與功利的，快感則起于實用的生理滿足；美感伴隨著情感，其實質是情景交融、物我同一，快感則完全受外在刺激所支配，難以借由審美意象達成物我同一的境界。《國色芳華》的感情線進程非常緩慢，它在感情處理上更重美感而非快感，總能達到情境交融的效果，即內在情感與場景設置、人物形象、色彩線條是和諧呼應的。蔣長揚與何惟芳從主雇關係、朋友關係、假結婚到確定心意，要走很長的路，歷經很多試探。多歧路，今安在？32集結束了，兩人還不是真正的情侶。將至未至，搖蕩心旌，豈不是很美？

《國色芳華》的美感是偏于表面和瞬間的感受，不大具有連續性和歷史性，也就是説，我們可以欣賞它懸浮的美感，卻很難為這種美感找到事實的合法性與歷史的對應性。可以想像，《國色芳華》不是第一部，也不是最後一部，後續還會有很多類似作品出現。將美感作為盾牌，在多大程度上能夠抵禦多個方向的利箭，就要看這塊盾牌做得有多厚實了。

（編輯：魯鎮源  責任編輯：陳夏冰）